浅论影响浮世绘产生的中国艺术因素(2)
2015-03-03 02:05
导读:浮世绘作品,无论是美人绘、役者绘还是风景、花鸟画,它们在构思、布局等等方面,都难以脱离中国古典绘画的渊源,在视觉上带有明显联系,在观念上
浮世绘作品,无论是美人绘、役者绘还是风景、花鸟画,它们在构思、布局等等方面,都难以脱离中国古典绘画的渊源,在视觉上带有明显联系,在观念上有一种潜在关系。最明显的是铃木春信笔下的美人造型,细腿纤腰,婷婷玉立,婉约雅致,用笔行云流水,略显一丝伤感情思,很容易就看出受到中国明代画家仇英笔下的仕女形象影响。铃木春信的著名美人画主要有三组:《风流艳色小豆人》《风流闺室八景》和《荡女鉴镜图》。铃木春信推崇中国古典,他常在中国的古诗画里寻获典故,通过用典来挖掘平凡生活中高雅的一面,在风俗艺术中去提升一种古典的美。明快的调子加上纤细柔和的中国工笔画式的优美线条,体现着铃木春信独具的特点和清爽的气质。另一位浮世绘美人画巨匠喜多川歌磨的审美意识独到之处,则是人物古典的优雅神态。他不追求形的逼真,而是纯粹表现自己心目中理想的女性,与中国绘画注重“神似”的画理非常相近。东洲斋写乐的役者绘带有漫画的意味,为浮世绘增加了趣味的一面,而这种让日本人惊叹的变形和夸张,在中国画中早已不足为奇了。
从浮世绘的发展而言,可以说与生俱来带有中国的遗传基因。浮世绘是由最初的书籍插图发展而来,在17世纪中叶形成独自的绘画形式。那么,从书籍插图发展过来的浮世绘是怎样与中国文化有着密切关联呢?首先,中国发明的印刷术是浮世绘形成的基础。“中国雕版印刷术发明于何时,是一个仁者见仁、智者见智的问题,尚无定论。但一般认为,它在唐代已经产生,并相对广泛地应用于图籍印刷,则是没有疑问的。”(周心慧《中国古代版画史论集》第99页)从中国运进的大量美术图书使日本绘画有了更多借鉴。明代小说兴起,绣像插图流行,有着插图的明朝刻本书籍经长崎进口流入日本,直接刺激了日本木版插图的发达。当时京都的出版业率先确立了日本版刻图书的领袖地位,江户初期的江户各体小说也非常流行,尤其那些带有插图的大众读物受到欢迎。江户奋起直追的过程中,出现了通常文主画从的图书格式有所改变的状况,插图与文字的比例发生对调,最终导致书籍插图逐渐成为了独立的鉴赏版画。
明朝是中国古代版画史上最辉煌灿烂的黄金时期,与当时的
政治、经济、文化的发展有密不可分的关系。明初就建立了一系列的官刻机构,明代中期官刻版画发达的同时,私刻版画也日益兴旺,到了万历,随着城市手工