谈文化工业时代的音乐商品化批判(2)
2016-02-08 01:11
导读：(二)音乐商品化对于社会传统音乐行为的影响 音乐商品化客观上对音乐活动带来如下改变： 首先，改变传统的音乐传播方式。文化工业时代的音乐商品化
(二)音乐商品化对于社会传统音乐行为的影响
音乐商品化客观上对音乐活动带来如下改变：
首先，改变传统的音乐传播方式。文化工业时代的音乐商品化一方面是技术与商业价值的直接表现，另外，在传播方式上，形成了以电子传播为主的新的传播方式。与传统传播方式相比，电子传播方式实现了对于信息在时间与空间的复制上的极大超越。它形成了体外化的声音与影像信息系统——过去无论是声音还是影像，其本身都不具备复制与纪录功能，以至于研究者无从找到他们的“化石”，而随着电子媒介的出现与影音技术的发展，使得人们在研究某一时代的文化与音乐时，不再需要根据文字与考古纪录进行推测与想象；此外，也使人类音乐文化传承的内容更丰富，形式更直接，数据更可靠。
其次，改变传统音乐教育的模式。就音乐教育而言，文化工业与音乐商品化的发展使得原本需要一对一进行的小规模教学模式发生了转变。各种大众媒介的介入与音乐商品的丰富，使得学习者获取知识的手段更加丰富，教学模式也由以往的传统模式改变为一种开放性的模式。各类著名音乐家的教学VCD、DVD等的大量发行，将学校搬回了家中。此外，这类音乐商品还以数字信号的方式在网络中迅速传播着。
再次，对传统音乐生产方式产生强烈的影响。从传统意义上讲，音乐的生产活动仅体现在音乐的创作与表演上，音乐作为抽象的时间艺术是难以在空间中留存的。而随着文化工业所带动的音乐技术化与商品化，音乐生产活动的重心已转移至基于创作与表演生产之后的一系列复制生产的活动中来，并逐步完善形成一系列的生产系统。这一系统一方面体现着音乐艺术生产的诸多层面，另一方面又顺应了市场的运行轨迹，具有了工业化商品生产的性质。由此，音乐生产已由一种个体或小型群体活动演化成为一种具有全社会意义的、较为复杂的社会化大生产行为。
（转载自中国科教评价网http://www.nseac.com） 音乐商品化是社会发展到一定阶段的产物，其产生与发展顺应了社会精神文明与物质文明发展的需要。其价值与公益性主要表现在：
(一)推进艺术创作的发展
在影视音乐的创作方面，早在20世纪30年代，包括苏联的普罗科夫耶夫、肖斯塔科维奇，法国的达利乌斯·米约，美国的科普兰、伯恩斯坦，中国的聂耳、冼星海等在内的著名音乐家就开始为电影进行音乐创作。这不但丰富了他们自身的艺术创作成果，更为影视作品提供了丰富的内涵，为社会创造出巨大的精神财富，产生了极大的社会影响。以聂耳的《义勇军进行曲》为例，这首歌曲原是电影《风云儿女》的主题曲，其刚健有力的曲调和其中所蕴含
