关于《当代戏剧之命运》的几点补充(2)
2016-10-12 01:20
导读：如今进入商品社会，一些文化产业与形势一拍即合，迅速地发展起来，新兴的影视自 不必说，就是像报刊出版这样的产业也是蓬勃发展。究其原因就是它
如今进入商品社会，一些文化产业与形势一拍即合，迅速地发展起来，新兴的影视自 不必说，就是像报刊出版这样的产业也是蓬勃发展。究其原因就是它们具有再生产力， 可以“一本万利”，一次性投入，无限回报。而戏剧只能是“一本一利”，一次演出即 使赢利几千元，要想再赚几千就必须再演一场，如此的成本，只能获取小利。同样是国 粹的书法，在当今商品时代非常自由灵活，身轻如燕，活的也很好，而戏剧是体重如牛 ，前行艰难。有一本书叫做《富爸爸、穷爸爸》很畅销，谭路路把它改成话剧，形式生 动，内容深刻，在艺术上的感染力不逊于原作。但书一版再版非常赚钱，而戏一演就亏 ，多演多亏。(有时剧组不亏，其它单位代剧组亏损。)这个生动的事例告诉我们，选择 了出版你就可能成为“富爸爸”，选择了戏剧你就注定要成为“穷爸爸”。
现在我国进入了市场经济时期，许多人把一切都归于市场，把一切东西都用商品这个 标准来衡量，好像戏剧现在不景气是由于戏剧的商品化不够。其实，并不是戏剧界的人 不努力，不会搞市场经济，也不是其它行业的人特别会搞市场经济，而是由于戏剧天生 的商品属性不强，就如先天不足的婴儿，如果把它推入市场，让它自生自灭，“死活由 之”，那它必死无疑。当然，当今世界也有一些戏活得挺好，如美国百老汇音乐剧，这 是一个特例，其实美国的音乐剧接近于广场艺术，人们在那里主要是体验一种情感的宣 泄。我不否认戏剧中有特例的现象，但我强调的是剧场艺术总体的商品属性不强，缺乏 再生产力。
记者：那末你认为当前的戏剧界或者说整个社会应当对戏剧采取一些什么样的态度和 做法?
魏明伦：即使是在戏剧的黄金时代，戏剧也是要靠人养活的。只不过是不同的人而已 ，政府、企业家、家族祠堂、乡绅、慈善家，甚至军队，在国外的情况也相仿。现在不 是我们的体制造成了戏剧的不景气，而恰好是我们的体制养活了许多戏。现在像北京、 上海这样的大城市戏剧还比较活跃，地市一级就很差了，县乡一级很多地方就没有戏剧 了。这恰好说明了经济比较发达的大城市有能力养活戏剧，有人养；而经济不发达的小 城镇就没有能力养活戏剧，没人养。我要强调的是，现在是一个戏剧的特殊时代，更需 要有人来养，国家必须给与一定的特殊政策，否则戏剧就会在现阶段更走下坡!
大学排名 记者：你在文章中谈到“当代戏剧没有市场，却有赛场，戏剧市场很小，赛场很大。 全世界最大的赛场在中国。”是不是有批评戏剧赛事过多的意思?
魏明伦：我这段话说得有些调侃，但本意不是要否定这些赛事。当然，在赛事中存在 的种种弊端，如腐败、人情、内耗、太多太滥等等，是一定要加以改正的，但不能一概 否定。戏剧已经没有市场，如果再没有赛场，岂不是更加冷落，观众更少么?赛事对于 政府各级领导和戏剧工作者是互相有利的“双赢”的好事，领导想通过抓戏剧来建立政 绩。搞精神文明建设，抓文化，特别是抓戏剧比较容易出成绩，对于领导们是有利的， 而对于戏剧工作者来说，赛事鼓励他们搞戏，还要出人出戏，这样就保存了精兵良将， 使戏剧延续下来，发展下去。试想，如果没有戏剧节、梅花奖等戏剧评奖活动，就缺少 了出人出戏的重要动力，写戏、排戏、抓戏的人更加稀少，谁来搞戏呢?!
记者：面对今天的形势，戏剧工作者应该做些什么?
魏明伦：我首先要说的是，戏剧已经走过了它的黄金时代，现在是网络、电视、出版 的黄金时代，没有哪一种艺术永远是黄金时代，这个现实我们必须承认。以往戏剧从来 都是大众文化，虽然也有雅俗之分，如昆曲属阳春白雪，花鼓戏属下里巴人，但总的来 说它代表了当时的时尚，因此它是大众文化。现在戏剧已经走过了它的黄金时代，还想 让它往大众文化走，搞全民皆戏是不可能的；因此，戏剧现在必然属于小众文化。不认 清这一点是不行的。针对戏剧目前的现状，我提出了“一席之地”与“特殊保护”。
