试析民间美术的造型与审美(2)
2014-02-12 01:01
导读：土。这种总结言简意赅地概括了民间美术的审美品格。它反映的是作品内外的和谐统一,形式的单纯,感情的真诚,因而才具有永恒的魅力。 民间美术的造型
土”。这种总结言简意赅地概括了民间美术的审美品格。它反映的是作品内外的和谐统一,形式的单纯,感情的真诚,因而才具有永恒的魅力。
民间美术的造型是意象性的造型,是一种特殊意义上的最具典型性的象征性艺术民间美术造型的题材、图案纹样,以及色彩都与人们的观念相关联,反映了人类与自然、社会的某种关系,具有超出感性形象本来意义之外的内涵。民间美术造型作为视觉性质的符号常借助语言利用谐音来寓意。如:三阳(羊)开泰、喜(喜鹊)上眉(梅)梢,都是取谐音吉意为了讨个“口采”,取个“眉眼”,“说法”、“讲究”也正是民间美术中象征寓意的共用词汇。作为自然界变幻无穷的物理性,视觉的色彩也同样具有寓意吉祥的象征意义。黑、白、赤、黄、青五色被视为“正色”,并与五常(仁、义、礼、智、信),五行(水、木、金、火、土)等相对,也可以反映出人与客观现实的实践关系,以及从中蕴含的现实功利内涵。
寓意象征、缘物寄情是民间美术选材、造型的重要特征之一。我国传统民间美术对戏曲的滑稽审美特性吸收转化为民间美术上的夸张之皆,表现为人物脸谱化,动物造型稚拙天真,同民间审美心理相和谐;矛盾之趣,表现在造型的不合情理、近于荒唐、令人发笑的滑稽感中;虚拟寓意之美表现为民间美术造型上的图案式构成和借物寓意。在民间美术创作中,民间文化观念从历史的和现实的角度同时作用于审美创造主体。历史的角度来自集体意识铸就的传统文化的继承或者说是一种先在的规限,现实的情境是传统民间文化观念在个体那里所具有的个人倾向。民间艺人依据自己的主观要求在创作过程中会重新组合、经营文化历史符号。在民间美术造型中,符号化、程式化的造型是通过象征寓意手段,隐喻性的加以表现。用谐音代表某些吉利祥瑞的含义,如“六(鹿)合(鹤)同春”、“三阳(羊)开泰”之类皆是谐音寓意手法。巧妙的寓意象征既说明了历史的积淀和传统,表现了民间的聪明智慧和艺术才能,也体现了人民群众乐观积极的生活态度。
人们常将民间美术的造型方法概括为变形、打破时空、表现为动感等形式,在民间艺人那里再现、写实观念引导下的造型都成了最主观、最富表现主义特征的作品。再现是人类艺术知觉的一种方式,然而再现不是客观真实地模仿或抄袭自然,人类的知觉能力还包含了人类的非视觉因素。正如布洛克所指出的,“我们的眼睛看到的永远不是物体本身的样子,而是从我们的
生物学立场和我们所在的文化背景出发看到的样子。”在中国民间创作活动中,民间艺人认为自己表现的人物、动物、花鸟是真实的,倒不一定是艺术本身就是写实的,而是因为每一个民族、每一个时代对真实或现实的理解有所不同,每一种再现艺术都有着各自独立的视觉心理基础。
民间美术的审美理想和审美标准决定了民间美术题材内容的选择以及造型观念,我们无意争辩民间美术的造型审美观念是再现的还是抽象的,是变形的还是写实的,是夸张还是忠实于原貌。民间美术的造型观念是视知觉方式及历史传统、文化观念、审美心理的具体体现。我们也没必要去有意识地引导民间艺人改变他们的造型观念和方法。人类的审美需要丰富性和艺术的多样化。
