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风云the storm riders
香港，1998年
导演：刘伟强
主演：郑伊健、郭富城
以最新的电脑特技，完成一部漫画改编的“新人类”武侠电影，《风云》可能是第一部。虽然没有详细考证，但算成第一部最有名的，大约不会有什么异议。其实这应该算是有所超越的另一类“新武侠电影”了，在还没有更多的同类作品的时候，权且把它当作是“新武侠电影”的一个最新的发展阶段，此类影片的发展方向就留待日后观察吧。
首先，作为特技武侠电影“巨片”，《风云》中的武打场面都可以说是煞费苦心，极力用电脑能够提供的种种特技打破以往新武侠电影中武打设计的固有模式。湖上截杀、元神出窍的高手对决、最后的决斗，都是出奇斗巧，别开生面，充分发掘着电脑特技在武打方面的功能。和经典的“新武侠电影”相比，这种属于21世纪的武侠影片最显著的区别就是各种电脑特技的大量运用。不仅上文所说的武打场面有很大突破，片中的轻功、身法，也大多由电脑代为完成的，此外还特意增加了诸如命盘、怪兽等专门展示特技的场面和段落。
比起原来只在“江湖”笑傲的古装武侠片，《风云》显露出典型的漫画风格，而且兼具了一些电脑游戏的特色。人物造型更加漫画化，更象舶来的游戏动漫角色，而性格也更加“新人类化”。正义、道德虽然是影片中强加上的大帽子，但其中主要人物还基本上是以“情”为主要的个人原动力，维持着新武侠电影以人情、以爱情、以友情为主的感情支配原则。从《笑傲江湖》开始，几乎所有的新武侠电影都有一句潜台词，那就是：你雄霸天下也好，你至尊武林也好，都不关我的事，但你不能毁我家庭、杀我爱人。这种思维方式虽然比起动不动就以天下兴亡为己任的“超级大侠”来说更近人情，但也不能不说是“新新人类”或者是“x/y世代”的青少年观众对社会、政治、国家漠不关心的心理体现。有“武”而无“侠”，几乎是香港新武侠电影的致命弱点——这里还是要对《龙门客栈》和《东方三侠》致以敬意的。
华英雄a man called hero
香港，1999年
导演：刘伟强
主演：郑伊健
虽然故事纯粹胡说八道，漏洞破绽数不胜数，但影片在视觉效果上却可谓绝对的“空前”。在这一点上，这部《华英雄》和前文提到的《天山童姥》实在有一拚。这部影片整个陷入光华灿烂的特技场面中难以自拔，以至故事、结构、形象、性格、矛盾，影片所有其它元素几乎全部瘫痪在“华英雄”万丈光芒之中了。
最重要的场面，也是最有象征意义的场面，就是影片最后的超级决斗场面——不用超级实在对不起导演的苦心经营。剑气冲天光芒夺目自不待言，居然是一个华人与一个日本人在美国的自由女神像上面以剑法决斗，这个噱头简直是把茅台五粮液二锅头竹叶青掺在一起加上油盐酱醋最后再煮一煮。实在是经营之气太过，反伤了观众的胃口。也许是影片投资过巨，希望把影片能够推向国际市场，制作人有点不择手段。中日大对决应了老套却也是新潮流，在美国正式展开故事，在自由女神像决斗，这样的安排实在有点急功近利的小家子气。漫画中不妨如此，但这样一部电影大制作却也这样就令人尴尬。而且影片非武打部分的制作也是同样低劣，年少华英雄的家庭，简直就是照着旧年画布景布光的，以至于影片的制作背景令人怀疑——这是华人制作的影片吗？
卧虎藏龙
2000年
导演：李安
主演：周润发、杨紫琼、章子怡、张震
看到片头出现的哥伦比亚公司的标志，心里不知是兴奋还是凄凉。兴奋的是一个台湾人，在用美国资金拍摄一个中国传统故事，而且追求的正是最中国的味道——至少有这样的企图。而凄凉的是，美国好莱坞已经进攻到中国电影的最深腹地了，中国电影人再不努力，早晚被美国人接管了你的市场和发言权。
从影片开始拍摄之后，几乎所有的中国影迷都期望早日看到影片问世，对导演李安也充满了期待。对李氏武侠片的期待，一是希望加强情节、剧本、人物的处理，拍好文戏部分；再就是期待李安开辟出武侠电影的一个新境界，把握好武戏的分寸。一个略显平实而透着诗意的小镇镜头拉开了影片的序幕，这也正是导演处理武侠片意境的总体思路。
朴实之中孕育诗意，能作到这一点，谈何容易。可以看出，李安在武戏的处理中，的确作出了自己的努力。除了飞檐走壁的钢丝吊得太明显以外，各个武打场面虚实并重，既重意境又重实感，袁和平展示出自己作为香港武侠片第一武指的独到之处，几个重头场面各有侧重，各有精彩。虽然并没有多大突破，但基本上能够满足作为一个武侠片影迷的视觉要求。
再看李安的文戏。王度庐的原著本来就注重文学性，把武侠小说与言情小说结合为一体，把本来只利用故事性制造冲突的武侠旧框架一改成为依靠性格制造冲突的新小说体例，这在当时不能不说是个突破。在前几年武侠电影盛行的时候，大部分影片仍旧是老式的武侠“故事”模式，经李安之手，这部影片令人欣喜地成为真正“允文允武”的武侠电影。李安在这个“文学性”的武侠故事里，体现的是对武侠世界里“人”的关注。 （科教论文网 Lw.nsEAc.com编辑整理）
李安改动了一些原著的情节，以便适应自己100分钟的电影容量，这是无可非议的。但其中的一些草率之处，却成为影片的几个遗憾。影片的主要角色已由原著中的玉蛟龙和罗小虎改为两对恋人互为映衬的共同悲剧，在处理手法上对主要角色玉蛟龙的内心明显刻画不足，失之粗陋，罗小虎的性格展示就更加表面化了，这必然会导致整部影片的失衡。
最后值得一提的，就是谭盾的音乐，渲染气氛、加强戏剧性，都能恰到好处。既无喧宾夺主之嫌，又能让人感觉得到，真是深得电影音乐的精髓。
飞天舞bichunmoo
中韩合拍，2000年
导演：金荣俊
主演：申贤俊、金喜善、王亚楠
也许李安的《卧虎藏龙》并没有在“新武侠电影”领域有太大的突破，但他至少让我们开始对新武侠电影的新境界有所期盼。时隔不久，又一部韩国电影《飞天舞》再一次让我们看到希望。
严格说，这部影片也并不是十分出色，日本、香港风格杂糅的武打，非常古典传统的爱情悲剧，生拉硬扯的历史背景，都不见得会令我们这些老资格的武打影迷激动，在韩国疯狂卖座也不过是唬唬他们国内观众罢了。但真正令我们喜悦的，是武打片在韩国开花结果了。这部号称是韩国版《风云》的大制作武打片也有不少值得国内电影工作者和影迷们注意的。
首先它是一部悲剧，以前的武打片中能称得上悲剧的太少了，而这一年之中我们就看到了两部；其次它是一部爱情片，以往武打片中爱情成分多半是辅助的配件，而这是一部真正以爱情为主题进行正面描述的武打片。说到底，这是一部可以称为以武侠世界为背景的爱情悲剧电影。 （转载自http://zw.nseac.coM科教作文网）
影片的故事框架中有很多华人武侠小说和老武侠电影的痕迹，如争抢武功秘籍、灭门遗孤、南宫世家等等；打斗设计方面，也基本是以新武侠电影为蓝本；但在场面气氛方面，学的却是日本剑侠电影的风格。吸收了各国武打片的精华，并不代表没有自己的风格，能把这些元素谐调地融合在一部影片中，就形成了自己的独到之处。
武侠世界的背景能否处理好固然是必要的，而作为影片一大特色的爱情戏则至关重要，它直接决定了影片的成功与否。前些年的韩国电影其实很像中国第四代导演的风格，像林权泽等人的作品就和谢晋等人很相似，90年代初到处获奖的《悲歌一曲》画面之古典严谨（甚至有点呆板），几乎就象是“三国”之类的中央台电视剧。这部影片中的爱情段落，很大程度上就是继承了这种传统，或者说还是受到这种传统的束缚。除了不多的几个写意画面有了电脑时代的特色以外，无不以追求平稳的古典美为己任。如此传统的用镜和剪接，更加突出了女星金喜善古装的典雅美，同时也和片中的动作部分的激烈形成鲜明对照。片中经过电脑加工的爱情戏画面，色调明艳，带着浓重的唯美风格，令人赏心悦目，是近几年韩国电影最常用的煽情手法。
在这部被宣传为“东方版罗密欧与朱丽叶”的影片中，编导试图为男主角珍河加入一些现代意识，以丰富人物性格，加强戏剧冲突。不料，反而有弄巧成拙之嫌。影片中段有很长一段时间，珍河的思想和行为复杂到难以理清头绪，而且也带着明显的斧凿痕迹，是影片的一大败笔。
能以巨大的投资拍摄这样一部“边缘”的武打电影，确实不是大陆和香港影坛能做到的，韩国电影界是否能在这方面起到推动作用呢？还是让我们拭目以待吧。不过，把振兴武侠电影的希望留给韩国和美国，实在还是说不过去，华人电影工作者，要努力了。
（科教论文网 lw.nseaC.Com编辑发布）
东邪西毒ashes of time
香港，1994年
导演：王家卫
主演：张国荣、梁家辉、梁朝伟、张学友
张曼玉、王祖贤、林青霞、刘嘉玲
《东邪西毒》，是个新武侠电影中的异数，它以武侠为壳，描述的却是现代人的情感、迷茫、异化、和疏离。
作为一部新武侠电影，《东邪西毒》借用并重新塑造了已经被视为“集体神话”的金庸作品中的重要人物，并以前传的模式重新建构了自己独特的武侠世界。虽然也有武打，也有侠客，也有义所当为，也有恩怨情仇，但其整部影片的架构、主题、叙述方式、表达内容，却与普通武侠电影大相径庭。太多文章讨论《东邪西毒》的主题和艺术形式，在这里也不多谈了，主要谈论一下《东》片与其他新武侠电影的异同之处。
首先是二者在形式上的相同相通之处。《东》片在武打上延续了王家卫在其以前都市作品中探索出来的高速摄影加抽格剪接的方法，既以一种不同寻常的“模糊”方式强调了动作的神奇，又加强了视觉上的冲击力。这种“非线”上的剪辑效果，不同于一般意义上的特技，但也起到了异曲同工的作用。此后的新武侠电影，有不少也受到不同程度的影响，开始在非线性剪辑效果上大作文章，《风云》就是其中之一。
《东》片的画面形式感很强，杜可风虽然是个老外，但在营造东方美学意境上的造诣颇深，其摄影效果在本来就强调画面的新武侠电影中也算最为出色的，简直有直追意大利斯特拉罗的趋势。很多光影的细微处理，光影效果对故事、人物心理的暗示，就远远不是其他新武侠电影摄影师所能望其项背的了。大多数新武侠电影的考究画面，只是单层次可供欣赏的“画面”而已，最多也不过是渲染气氛营造环境，而《东》片的摄影已经充分融入到整部作品之中浑然一体了，高下立判。 （科教作文网http://zw.ΝsΕac.cOM编辑）
当然，最主要的还是影片的内容，或者说主题。传统武侠片的忠君、复仇、称霸武林，发展到新武侠片已经成了更为复杂的多种元素混合体，而在《东》片中，几乎所有这些传统主题都已不复存在了，从某种迹象上，《东》片可以看成是对江湖和侠客的一种探讨和重新诠释，影片采用“前传”这一形式本身就带有追究根源的用意。所有人因为各种各样的理由走入江湖，大多是因为爱情，这是王氏江湖的特点和标志，同时这些爱情行为本身也是带有王氏标签的独家形式——拒绝与被拒绝。在武侠和金庸大旗的遮盖下，江湖儿女也成了现代都市自怨自艾顾影自怜的白领阶层，在遮遮掩掩进进退退中做着迷茫的爱情游戏。
《东邪西毒》为武侠片开了一条新路，但这条不算狭窄的路上至今却鲜有人迹，倒是让另一部“另类新武侠”《东成西就》钻了空子。
东成西就eagle shooting heroes
香港，1993年
导演：刘镇伟
主演：张国荣、梁家辉、梁朝伟、张学友
张曼玉、王祖贤、林青霞
把《东成西就》归到新武侠电影，即使是作为另类，也有点勉强，甚至有点私心。这部同样摆出“射雕前传”架势的超级搞笑片，对有点拉大旗做虎皮的《东邪西毒》做出了完全反面的消解。《东邪西毒》摆出的所有正经或者貌似正经的姿态，全被这部《东成西就》拉下裤子，露出干瘪的大腿和脏乎乎的内裤。《东成西就》成了小市民阶层对都市白领阶层的嘲笑武器，也成了我们这些介于两者之间人物的自嘲工具。
如果说《东邪西毒》中的确有做作的小资心态的话，那《东成西就》就是对其中沐猴而冠的部分进行了彻底的嘲笑。众多在“邪毒”中一本正经的明星们，在“成就”中又恢复了我们习惯的搞笑角色，又扮回了我们倍感亲切的小市民嘴脸，这毕竟已经不是大侠横空巨匪当道的时代了。
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