超现实主义：一种历史前卫艺术的嬗变

　　关键词:现代主义  后现代主义  前卫  超现实主义  抽象表现主义

　　论文摘要:早期超现实主义属于彼得·比格尔指出的历史前卫艺术范畴，这类艺术反抗资产阶级的艺术体制，试图将艺术和生活联姻，取消作为一种体制的艺术。后期超现实主义滑向了学院主义，而它本身的理念和技法给予抽象表现主义、后现代主义以启发，被它们借用和移植；另外它的创作技巧被商业主义广告借用，成为流行的手段和密码。

　　上世纪后半叶西方学界进行的现代主义、先锋派和后现代主义的大讨论早已将理论研究深入到艺术史和流派层面，超现实主义作为是其中一个争论的焦点。在现代性与后现代性的争论中，它已经成为一个悬搁但却关键的砝码。由此，我们要以新的视角来重新看待超现实主义艺术的性质和嬗变。

　　一、 早期超现实主义：一种历史前卫艺术

　　与尤尔根 ·哈贝马斯 (Jurgen Habenna~)的观点不 同，比得 ·比格尔(Peter Btirger)并不只将达达主义和早期超现实主义等看作“是现代性内在危机的一种解决方法”，或一种现代主义的内哄，而是从艺术体制的层面展开分析，突出它们的特殊性。在《先锋派理论》中，他将达达主义、早期超现实主义、苏俄前卫艺术等归结为历史前卫艺术(historical avant—garde)，其目标是“批判作为体制的艺术，以及它 在资产 阶级 中所采用 的发 展路线 ”，它们越来越无法忍受艺术与生活实践完全脱离的“纯粹”化。“先锋派的抗议，其 目的在于将艺术重新结合进生活实践之中，揭示出自律与缺乏任何后果之间的联系。”[2(p88)其关注的乃是不可行之事消除艺术与生活之间的疆界。如果说现代主义是对传统艺术类型与技术的攻击和变革 ，那么历史前卫艺术就是对整个资产阶级艺术体制的攻击，其特征是试图从艺术的根本上组织起新的生活实践 ，取消作为一种体 制的 自主艺术。早期超现实主义正是这样一种历史前卫艺 术。

　　布勒东在《第一次超现实主义宣言》中称：“我心目中的超现实主义充分表明了我们不信奉正统的态度。”他埋怨现代艺术的自律使想像力沦落殆尽，鄙视正进入正统艺术体制内的新大师。超现实主义者对艺术技巧的重复修订已没有太多兴趣，对整个体制的死气沉沉愤懑不平。他们摆脱了达达式小圈子那种没有出路的无政府主义后，就 开始 了新 的征程 ，企 图建立 一种原始 而纯洁的。 超现 实主义运动举步维艰时，布勒东都能从 绘画 中找 到动力。基于要 完全摒弃和教 化 ，超现实主义者认 为小孩 、原始 人和精神病患者是“最后一批还保有我们一度拥有、但后来遭到物质文明阉割的能力”的人。超现实主义者认识到“结合原始艺术丰富表现与特殊构 想 、形状 、隐喻 、象征 的有效 性”[41(p282)。

　　他们对未经系统教化的业余艺术家抱有好感，如亨利·卢梭，其画里充溢着神秘原始的非理性意味。基里柯画中的神秘感不是来自幻想的世界，而是来 自生活现实。深深的巷子、拉长的影子和空无感给人一种无力感、空虚感和忧郁感。基里柯认为对生活中物体的感觉除了平常所见外 ，还能在洞察力超人的时刻和隐喻性的抽象中看到幽灵般的、隐喻的外观，从而使最为平庸的事物显出新的、陌生的面貌。这种对 日常生活中的神秘揭示启发了超现实主义者但将物体在凝练的梦境中陌生化的办法在本质上是理智的、有意识的和做作的。要在日常生活中去掉理智，就要激发弗洛伊德所谓“本我”的能量，进入无意识状态之中才行。

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