舞台人物的个性化塑造—我演杜丽娘(3)
2014-11-11 01:07
导读：这段“江儿水”是全出戏的华彩部分，表演时要非常细腻而投入，表现好此段的关键是丽娘在遍寻不着伤心绝望时发现了梅树，由梅树引发了她对生命的感
这段“江儿水”是全出戏的华彩部分，表演时要非常细腻而投入，表现好此段的关键是丽娘在遍寻不着伤心绝望时发现了梅树，由梅树引发了她对生命的感叹，我处理这个点时没有直楞楞的为发现梅树而直给观众，而是让杜丽娘在无望的抽泣声中不经意的靠到了梅树旁，让身体先有触碰感，再止住抽泣无意识的低着脑袋回头，从树根着眼随锣鼓声慢慢抬眼举头发现整棵梅树，含泪中透射出满眼的希望……
夸大这个点是为了强调梅树在此地的重要象征性，更为紧接着的重要唱段“江儿水”做了合理化的铺垫。对于杜丽娘追梦之心的寻找和捕捉，正是我作为演员揭开人物内心密码的全部过程。做这个人物的追梦人，是苦的！但寻到了“梦中人”后，则又是喜不胜收，难于言表！唱念做表是表演的载体，但如果没有内心体验，就走不进杜丽娘“此时此刻”的情感世界，感动不了人。我要做的就是把这些细节一一丰满。
我想舞台人物个性化并非是一味标新立异，而是要求表演者在诠释人物时更要集中思想抛开习惯性的思维状态从细微处着手，把剧中人的情感精准直面给观众。演员塑造角色，应在遵循传统规范的前提下，努力调动自身的生活积累，个性化地塑造人物，使舞台人物与演员的生命体验有机结合起来，演出自己的个性。作为戏剧艺术的主体——表演者更要在新世纪新形势下的传承与发展寻找出一种新的方式，使中华古国数千年文明的民族艺术瑰宝能昂首屹立于世界艺术之林。
中国戏曲表演是一门延续性的课程，靠后辈们不断探究、摸索，在传统中求新求精。我认为每一个演员在塑造舞台人物时，都应该根据自己对角色的认知，满怀着对传统艺术无上恭敬的开拓精神，不懈努力，提高自身文化素养，完善自我。作为一名古典艺术的传承者，我肩负着历史的使命，责无旁贷，当好昆剧传承链中的一环，在这方舞台上演绎出更多有个性有生命力的鲜活的人物来！论文出处(作者):
（科教论文网 lw.nSeAc.com编辑发布） 机遇与危机并存 保护与竞争并重——新世纪全国地方戏曲
论特定环境下戏剧的开场方式
