谈“对口生”时装画技法教学(2)
2015-09-07 01:01
导读：五、“厚”与“薄” 教师不断学习、不断实践是提高教学质量的关键，要将一本本厚厚的理论知识书吃透，再掌握各种技法实践，变成自己的内在知识，
五、“厚”与“薄”
教师不断学习、不断实践是提高教学质量的关键，要将一本本厚厚的理论知识书吃透，再掌握各种技法实践，变成自己的内在知识，使厚变薄，愈是深奥的知识愈要用浅近的方法把知识技巧传授给学生。所谓“厚积而薄发”就是这个道理。如绘制薄纱服装面料的质感，教师就应该先查阅相关技法资料，然后逐一对水粉、水彩、彩铅、色粉等材料进行实践，掌握各种技法并总结要领，讲课时示范给学生并让他们自己实践比较，最后决定采用哪种材料绘制时装画。
六、“内”与“外”
时装画技法教材通常是由一位或两位作者编著，技法上肯定有拿手的也有表现不足的，先讲授教材让学生掌握教材上的基本技法后，不能一味停留于本内，而应延伸到本外，我们应先习百家之长于一身，再根据学生的个人情况讲授给学生，内外结合，知识才算完全。同时传授知识也不能单纯游离于本外，而要回归于本内，使本外为本内服务，知识才算完美。
七、“乱”与“齐”
把时装画理论讲授给学生时要保持课堂的静和齐，讲到有趣的知识点或特殊技巧时，课堂出现乱说话，不能视为乱，此时要把学生当朋友，把讲课当作讨论，让课堂成为互动课堂。如讲授纸贴时装画技法时对纸进行熏、烧、烙的加工处理。经烙或烟熏过的纸，会产生不规则的烧烙痕迹，再分类组合贴到画面上的时装画给人以残缺美，学生会说出很多种方法，如用打火机一点点烤、用纸靠近火炉、把石头烧热再放到纸上等，都可以制作出烧黄的效果，此时不是乱而是学生思维活跃的表现，应鼓励学生的各种创意。课堂上呈现平静的齐，不能看作齐，实则是学生智力停滞的可怕之乱，这样往往一个班的学生作业都不会出现佳作。
大学排名 八、“短”与“长”
由于每个人的兴趣、经历、学习的侧重点不同，对学生之短处，不能盯在短字上，要从短中寻长处。而对学生的长处，亦不能停留在长字上，要从长中查短处。如有的学生色彩用得漂亮，有的款式创意好，有的人体画得好，有的面料质感表现得好。每个学生都有优点和缺点，我们应鼓励学生发展自己的长处，要对学生进行个别化教育，指导学生的不足并示范给他们。
九、“多”与“少”
课堂上的填鸭式教学或漫天飞的作业，并非多多益善，其实学生领会进去的甚少。教学中点拨式地讲，少并非不利，其实学生装进去的颇多。艺术系学生相对活跃、松散，不喜欢过于常规的教学模式，讲得过多，学生就会被常规套住而限制构思，因此教师讲解要以够用为度，多给学生自由想象的空间，他们的作品才能各具特色。如面料知识不能只讲，要有实物，学生才能有兴趣，因此有特点的面料要讲得详细、透彻，同类的、特点不明显的少讲或不讲，注重兴趣教学。在作业方面，基础技法的作业一定要多让学生练习，至少8—10张不同质感的技法表现；而时装画创作有两张精细的、成系列的作业就可以。
总之，时装画
