谈谈小学低年级音乐创作能力的培养(2)
2013-09-23 01:10
导读：同一首歌曲，可能有多种理解。所以，在教学上应重视音乐创作实践的过程，注重培养和鼓励学生的创作精神。如在学唱歌曲《小红帽》中，学生虽然早已
同一首歌曲，可能有多种理解。所以，在教学上应重视音乐创作实践的过程，注重培养和鼓励学生的创作精神。如在学唱歌曲《小红帽》中，学生虽然早已熟悉这首歌，但目的是通过歌曲的内容展开，让学生有足够的空间去想像、去创作，把他们对歌曲中感受到的最美妙的东西完整地表现出来。于是，我请同学们上台先来讲一讲歌曲描绘的故事，他们都讲得绘声绘色，有的甚至还模仿不同角色的语言、声音来表现故事中的每个角色的特点。同时，他们议论起歌曲中几个角色的好坏，有的说大灰狼太狡猾了，有的说小红帽太天真了上了大灰狼的当，有的还说猎人终于把大灰狼打死了。孩子们讲得起劲，演得更起劲。他们的创作开始了，有的扮演狼外婆，有的扮演小红帽，有的扮演猎人，还有的为这首歌伴唱。他们各显身手，表现得淋漓尽致，不难看出他们多想表现自我的创作才能！
五 在活动中表现——提高学生的创新意识、创造精神和创造能力
低年级的小学音乐学习主要表现在活动中，在教师的指导下、在学生的合作中自然、轻松地展开。它是一种开放式的自我建构性的活动。正如皮亚杰所说：“儿童的知识不可能从阅读或听别人谈话中直接派生出来，只能从他们作用于环境的动作中去构造，只能从客体的经验中去获得。”尤其在欣赏《四小天鹅舞曲》时，孩子们用他们的肢体来表现小天鹅跳舞时轻盈可爱的样子，在他们的心里跳出愉悦的火花，不断激发起他们的创作欲望。他们还用乐器的不同音色及声音的强弱、高低来敲击、来创作，表现音乐的风格。这可能就是创新的基础，创新的表现，创作的兆头。
六 师生互动为课堂创作提供了有利的契机
内容来自www.nseac.com
改变过去老师独占课堂、学生被动地接受单一教学信息的传递方式。提倡多项互动，提倡思想“亮相”。通过师生多感官、全方位地参与，促进认知情感的交流和互相激活，有利于学生学习主体的自由发展。在做《咬尾巴》的创编游戏中，老师吹奏前一句，学生接着老师创作的最后一个音继续进行创作，如（师）1 2 | 3 — || （生）3 2 | 1 — ||；（师）3 4 | 5 — ||（生）5 4 | 3 — ||等。结果他们非常感兴趣，有的孩子互相之间还主动进行“咬尾巴”的接龙创作游戏，从而既加强了他们的演奏能力，又激发了他们的创作欲望。学生能熟练地进行接奏，这无疑表现了他们创作的本能和团结互助的精神。在欣赏《四小天鹅》时，教师用手势或肢体动作去提醒学生对音乐速度、力度的表现，引导学生用各种方式来积极地表现乐曲，达到创作的目的。可见，师生的互动可触发他们的音乐灵感，为他们的音乐细胞注入活力，音乐创作的才能便在这种互动的过程中很好地表现出来。
总之，在音乐创作课的这种教学实践活动中，可以培养学生学习音乐的兴趣。对一个问题的多种处理（对音乐的理解、感受、鉴别、欣赏和创作）中，在音乐创作的流动过程中，培养了学生公正、客观、理性的科学精神，更培养了学生敢于探索、敢于创新、标新立异、敢为人先的创新品格。因此，音乐课堂教学就是教师要运用音乐材料，启发学生创造性地进行艺术表现，从而提高学生的创新意识、创造精神和创造能力音乐创作活动。其实，音乐创作说到底就是一个音乐思维过程，它应该自然而然地发生在我们的生活中，就像语言一样。
