让儿童画“儿童”起来

　　从儿童画展览和画册中，经常发现千篇1律、千人1面的现象，不少画缺少孩子气息，没有儿童的情趣在里面。对儿童画来讲，失去天真烂漫的想象，失去稚嫩的绘画痕迹，也就失去了儿童画的意义。


　　从绘画技法来说，中国传统的线条画技法在孩子们的绘画中很少见到。孩子们画的人物画、动物画都是青1色的用记号笔勾勒线条，甚至中国画也用记号笔创作。尽管记号笔给我们的绘画带来很大的便捷，相对于毛笔来说也更容易掌握，可是毛笔的趣味却是它无法代替完成的。祖宗几千年传下来的宝贝不应该让下1代淡忘，中国的孩子画出的画应该有中国的痕迹，他们应该学会掌握毛笔线条画功夫。


　　再说造型方面，大人化的感觉也比较明显，5官及身体比例显得过于老成。孩子们画画时基本仿照了日本卡通画的方法，过分照搬使得儿童画脱离了其天真无邪的情趣特点。日本卡通画的造型确实有独到之处，但如果在借鉴他人思路的基础上，结合自身情况画我们自己的儿童画肯定要比照抄更高明。


　　美术教育越来越强调画画的工整细腻也是儿童画成人化的1个重要表现。其实儿童画不1定非要特别细腻，儿童由于年龄小，不适合做太久时间的事。按其心理特征，他们画画是凭兴趣，没兴趣就不画，如果要儿童把画画得很细腻，时间1长势必产生厌烦情绪，况且画画太细腻也容易使孩子思想受拘束。爱好的强烈和没有拘束的坚持才是取得成功最重要的因素之1。


　　在儿童画应该怎么发展这个问题上，有许多鲜活的例子。台湾极其重视孩子的中国画教育，他们要求孩子的画要表现自己看到的、理解的景物，不硬加老师的观点和方法，特别强调发挥儿童的主观能动性，所以孩子们画出来的画风格各异、清新别致、富有儿童情趣；齐白石富有朴素色彩的花鸟草虫，无不透露出孩子般的天真气息，受到了世界人民的喜爱；黄宾虹之所以得到许多美术老师和学子的追捧，与他的画把握了儿童气息有很大关系，尤其黄宾虹画中的建筑，看上去完全就是孩子画的；现代抽象画大师毕加索的画就是以孩子的心理特点为出发点创作出来的，那些牛头马面的奇异画面是孩子想象力的生动体现；荷兰著名画家凡·高之所以与众不同，是由于他特殊的心理和天生的儿童气息，这些画后来产生的巨大影响与其中蕴藏的特殊童趣密不可分。这些绘画大师画里的童趣是他们取胜的法宝，这是不争的事实。 大学排名


　　儿童画走向成人化不是偶然的，有它自身的原因：有些老师为了让学生作品获奖或得到好评而忽视了儿童画的特点，使他们的创作风格向自己靠拢，甚至成了自己作品的翻版，结果是作品虽然得奖了，儿童画也已经变为成人画了；当下，形形色色的展览、比赛纷纷涌现，不把社会上举办的计算在内，很多学校每个学期都有78次这样的活动，孩子们疲于应付，画作抄袭别人，导致千篇1律，也就不奇怪了。


　　追求童心童趣，以童心画画是成功的重要条件之1。以儿童轻松的语言、轻松的方法表现出儿童画特有的意境，应是儿童画最起码的要求。儿童是最容易对事物产生新鲜感觉的人群，他们接受能力及记忆力超群，超强的模仿性使得他们很容易被误导，因此，老师的教学方法对他们的绘画来说至关重要。好的老师应该尽量发挥孩子的天性，除教会他们使用工具外，重要的是尊重孩子特有的绘画气息。顺其自然、因势利导方是育人高手。


　　人是感情动物，能反映出我们情感的画才是好的作品。艺术是人类心灵里流淌出来的声音，儿童画作品也不例外，这声音当然有高有低，有动听也有刺耳的，但是要让孩子最自然、最好听的声音保持下去，让孩子最美的画作展现在世人面前，这是老师神圣的责任所在。当今时代为我们提供了前所未有的机遇，为了最可爱的下1代，为了祖国艺术教育事业，也为了我们自己，把最好的技术技能和人间美德传授给学生，让孩子发挥出最大潜能，使儿童画真正“儿童”起来，我们才能无愧于老师的称号。