评价网 > 科教论文 > 教育学毕业论文 > 教育论文 > 正文

谈民族高校民间美术课程的教与学

2017-12-03 03:37 摘要：文章通过分析指出民族高校民间美术课程在文化遗产保护中的地位与作用，并针对民间美术课程教学的现状，提出一系列亟待解决的问题，深入探讨了民族高校民间美术课程的教学方法与课程设置。

关键词：民间美术 课程 教学
　　
　　2005年3月,国务院办公厅下发的《关于加强我国非物质文化遗产保护工作的意见》，正在成为当前我国文化教育事业的重要导向。高等教育特别是民族高校的民间美术教育，在保护文化遗产的崇高事业中，发挥着积极而又巨大的作用。
　　
　　一、民族高校民间美术课程的地位与作用
　　
　　民族高校的作用及其性质，决定了其在保护民间美术遗产的过程中，具有“继承”和“传播”的天然优势与特殊功用。
　　民族高校是通过对专门知识的系统传播和综合修养的规范培育，是在造就高等级专门人才的过程中，进行文明传承，推动社会进步的系统工程。对于“非物质文化遗产”的保护来说，不仅民族高校拥有的丰富智力资源即专业师资力量，可以为之提供相应充足的专业指导，而且其行业长期形成的高等级人才培育生产机制，包括教育内容的体系化、教育方式的集约化和教育手段的规范化等。无疑通过人才培养，从根本上解决传统文化传承人后继乏人的状况，具有无可比拟的优势。所以民族高校民间美术课程及时参与到民族文化遗产的普查、研究和教育工作中去，不仅仅是现实的选择，更是民族高校教育责任和义务的必然。
　　民族高校的美术专业，较之纯美术性的专业院校而言，由于人才的培养方向不是过分的“高精尖”，但学校的学科建制较全，资源背景的依托面较宽，完全可以在虽然相对“平面”的教学机制中，融入并且加大对于民间美术文化的保护与传承性教育力度。不仅使民间美术的教学内容进一步充实和扩大，而且有意识地进行民族文化遗产传承与保护性的专门课程设置。从而使自己的专业教育，不在“创新”与“发展”的意义上与纯专业性的美术院校去争雄，而是在“继承”与“传播”的意义上，确立自身美术专业民族高校的特殊地位，打造自身依托本校的综合性学科资源，进行民族民间美术发掘与文化传统弘扬的独特品牌。

内容来自www.nseac.com

　　
　　二、民间美术课程教学的现状及问题
　　
　　1.在传统的美术教学中，学生接受的都是西方三大构成的造型体系和色彩观念，而对本民族土壤中的民间造型和色彩体系知之甚少，除了教师的认识不足外，更重要的是从高校教学大纲上就未能给民间美术以应有的说法。这并非是说美术教学中都必须拿出大量的学时来学习民间美术，但作为一种造型和色彩观念的训练还是大有裨益的。因为民间造型观念是有着自身独特的观察和思维方式的，是完全区别于西方的一种造型体系，对它的学习将有助于拓展学生的观察和思维方式。民间艺术以其造型质朴，宽泛开放的内涵与现代设计艺术的某些观点形态息息相通，对它的认知和解读也必将使学生加深对艺术的理解。
　　2.对民间美术的研究多流于局部性的研究，缺乏宏观感，尚未对一个民族和地域的文化与美术教育的关系进行较为整体的研究。
　　3.民间美术的教学一直是个薄弱环节，缺乏适用的教材，多媒体课件教材更是一个空白。目前已出版的相关多媒体软件尽管也极具学术价值和欣赏价值，但与该课程现行教学大纲和教学内容不相适应，欠缺学生自主学习的交互系统及网络系统。
　　正是针对这些特点，我们强调民间美术课程应站在一门独立学科的角度，建立民间美术自己的教学体系，关键是教学内容的定位、更新和优化，通过精选教学内容、优化教学过程、合理选择教学媒体，教学力求有很鲜明的特色和很强的针对性，这样才能达到有效地提高教学效果和教学质量的目的。
　　
　　三、民间美术课程教学方法和步骤安排
　　
　　作为一门独立的学科体系，民间美术应该具有自身的教学方法和系统的教学步骤安排。