艺术设计专业实践教学课程体系改革琐谈(1)(2)
2017-10-15 02:41
导读：三、感性与理性 在谈到感性与理性的关系时，往往会使人联想到“感性认识是认识的初级阶段，理性认识是认识的高级阶段”，“感性认识是理性认识的
三、感性与理性
在谈到感性与理性的关系时，往往会使人联想到“感性认识是认识的初级阶段，理性认识是认识的高级阶段”，“感性认识是理性认识的基础，理性认识是感性认识的必然发展”“感性认识阶段必须上升到理性认识阶段”等一系列的哲学论题。的确，从认识事物的过程看，对于形象思维的艺术来说也是如此，从初始阶段对物体的视觉感受到获得知觉概念和认识，也是一个经过升华的过程。这就像我们从上人体课第一天的初识解剖，到掌握和了解了人体的一般性、规律性的造型知识一样，也都是从感性认识逐渐上升到理性认识的，这对于知识的掌握和事物的认识过程来说也是符合规律的。然而，在泥塑习作课的塑造过程中，感性和理性的关系，既是可以升华和转化的，又是相辅相成的。如果把严格的解剖结构、合理的比例关系以及科学的学习态度看成是理性的塑造的话，那么，在整个塑造过程中，感性与理性又是可以相互结合和交替进行的。因为理性的建立，能给我们一个分析的、逻辑的、准确的、可控制的和可实施的方法、规律和法则，能便于我们科学地研究和准确地掌握知识。而感性的、直觉的方法往往又是被认为在无意的探索时，美是最容易被发现的。感性、情感常常凌驾于理性之上浮动在非理性和经验的领域之中。雕塑所追求的体积感、空间感、整体感、量感，实际就是形体在感觉上的体现，而雕塑重心的确立最初也是一种感性的。不从视觉上去感受形体，也就不可能表现出雕塑语言的形体之美。失去了对对象的情感和感受，更不可能塑造出有个性化的、生动的形象来。缺乏了感性和感觉，雕塑的重心、体积感、空间感又从何谈起。只靠理性的塑造，形象也难免会僵化、呆板，甚至会使形象变成医学标本。只有感性和理性结合的塑造，才能使学习更科学，才能在作品中注入艺术家的情感，使作品更生动、更完美。
本文来自中国科教评价网 四、主观与客观
学校写实的泥塑习作课是以人为塑造对象的，它是运用雕塑的艺术语言，通过客观再现的手段，来达到主观表现的目的。在这里写实的再现是客观的，而艺术家情感的表达是主观的，两者之间的关系既是对立统一的，又是相辅相成的。从教学的意义上讲，虽然客观再现并不是最终目的，但习作课首先要训练再现对象的能力，如果不具备再现的能力，表现也就无从谈起了。
我们知道，作为研究雕塑艺术语言的学科，泥塑习作当然必须具有强烈的感情色彩。并且作为教师，在习作课上也要特别重视和启发学生对形、对自然和对观察对象的兴趣、感情和自我感受，而这种感情和主观的感受又是来自客观对象的，因为真正的艺术作品都是有感而发的，这正如生活对于诗人的感动会凝结为诗句，而音乐家的激情也会构成旋律一样，雕塑家所要表达主观情感和抒发对形体美的感受的是雕塑。教师要启发学生，善于在习作中发现美，并善于将自己的激情融通于习作之中。因此，在习作中不仅应该体现个人的主观表现，甚至可以根据个人的感受不同，在表现上作适当的夸张。但这只是对客观对象感受的一种强调，而重要的是要恰如其分地把握好尺度，不能脱离模特太远。因为，模特是我们写生的客观对象和依据，而课堂习作毕竟是为了解决一般性、规律性的造型知识问题，不能允许有过多的随意性的东西。习作课即便是写实的，也是有一定标准的，而这个标准包括两个方面：一是要在作品中保持某种与对象原形的客观相似性；二是要有艺术家个人主观情感因素的介入，而情感的启动，要依赖于对客观对象的最初感觉。由此说来，写实习作的“真实”和“再现”，既不等于原形的复制、翻版和面面俱到的抄袭自然，也不是完全脱离客观对象的随心所欲。它的写实是来自艺术家真实的主观感受，是艺术家因客观对象的情感触动而流露出的真实而朴素的语言。因此我们在课堂上，既要要求学生尊重客观对象，又要提倡重视个人的主观情感的表现。只有这样，才能做到在具有一定的“具象写实功夫”的基础上，使学生在形体感受和泥塑语言方面最大程度地得以表现，从而为学生提供更多的个性化发展空间。
本文来自中国科教评价网 以上笔者仅就泥塑教学和学习上普遍存在的几个问题，也是学生在课堂上容易出现的问题，以及这些问题的辩证关系，阐述自己的一些看法和认识。其实，在课堂的习作上、创作中，还有很多关于矛盾的对立统一方面的辩证问题，诸如在艺术表现上的方与圆、刚与柔、凹与凸、虚与实、疏与密的对比，创作中的内容与形式的统一、传统与现代的结合、粗犷与细腻的处理方法等，都需要我们用辩证的方法去处理、去解决。也只有处理好这些问题和矛盾，我们的艺术作品才更显得完美，雕塑才更具有魅力。
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论文出处(作者):房中明
