为思想寻找客观对应物(1)(2)
2016-03-24 01:06
导读：石杰是一个有思想的小说家。她喜欢人生 哲学 ，也曾研读过一些宗教典籍，多年的文学研究与批评也使她在思想上受益匪浅。加之坎坷的人生道路和特殊
石杰是一个有思想的小说家。她喜欢人生
哲学，也曾研读过一些宗教典籍，多年的文学研究与批评也使她在思想上受益匪浅。加之坎坷的人生道路和特殊的生存境遇，所有这些，都使得她对人、人生、人性有着自己独到的理解和领悟。有人说读她的小说觉得压抑，是的，相对于幸福来说，她似乎更看重痛苦；相对于顺利来说，她似乎更看重坎坷；相对于快乐来说，她似乎更看重沉重。不过，这是因为存在决定了她的意识，更因为她思想深刻，不平庸，有着博大的爱心和同情心。况且将这方面绝对化也是不符合文本实际的，甚至可以说是一种误读。否则，如果我们承认象征是为思想找寻客观对应物，我们就无法对她的小说中的象征做真实的解释。
石杰的创作是从写乡村题材开始的。上个世纪末期的小说虽然尚属起步阶段，却已经明显涉及了象征手法的运用。她以斜阳、晚照象征乡村老人们的孤寂而略带温馨的生活和心境，以如电如焰的白光象征人的嗜钱心理和悲哀命运，以连绵不断的远山象征山村生活的古老和闭锁……可以说，她的第一本小说集的名字“小村残照”就是一个总体性的象征。在她眼里，乡村永远是低小的、残破的、落后的、悲凉的。在这低小、残破、落后、悲凉中，又不乏一缕哀婉的暖意。残阳、晚照等客观对应物的反复出现，正是她对于心目中的乡村的思想感情的一再呈现。她爱那些曾经与她生死与共至今不乏贫困落后的乡里人，却又对他们的人生惋惜、无奈。于是，转而将这种情感意绪投射到了与此相应的客观物体上。或者说，是她的思想感情化作了与之对应的象征体。那种主客的和谐一致，完美无痕，正是她的象征手法高度成功的体现。恰如康德拉在论述艺术家以经验感受去把握客观外界的真实性时所说：“艺术家正如思想家和科学家一样，追寻真理，发挥自身的感召力。有感于世界的某一方面，思想家沉浸于理念之中，科学家则沉浸于事实之中……艺术家面对相同的神奇的景观，则沉潜到自身中去，回到那块情绪躁动不安的孤独的天地之中去，要是他有价值且幸运的话，便可找到感人的表现手段。”［2］37
（转载自中国科教评价网http://www.nseac.com）
写于世纪之交的中篇小说《水边梧桐》［3］虽然也是乡村题材，象征的深度却有了明显的变化。在那个特定的饥荒年月里，三合村的人们经历了前所未有的灾难，在生与死之间痛苦地挣扎。李、王、魏、杨四户人家的连绵不断的厄运，是三合屯人也是当时中国广大农村的缩影，起码在作家本人的眼里是这样。她刻意选取了百家姓前四句的末一个姓来写，就表现出了这样的含义。
然而，如果作家只是写那个年月的人们的不幸遭遇，那么，充其量也只是对生活和艺术的再一次重复。因为，经过了这么些年之后，以那个年月的生活为题材艺术上也相当成熟的小说，已经不知道有多少了。难得的是作家的目光穿越了生活现象的表层，透视到了深层的惨烈挣扎，于是，生存的顽强、痛苦、无奈便被淋漓尽致地表现出来了。如果小说只写到这个程度，或许也称得上是一篇好作品，更难能可贵的是如同她以往的写乡村题材的小说一样，再一次运用了象征艺术。这主要体现在作品的结尾：
李家女人也去看热闹了。女人依然描着眉，抹了发，脚上穿着双露出脚跟的蓝袜子。干枯的茅草根下绽出了片片新绿，泥土也有些绵软湿润了。女人张着眼左顾右盼，忽然发现不远处埋死孩子的地方不知何时竟生出了一棵梧桐树。树身足有半人高了，泛着灰绿，枝头绽开几片青青的嫩叶。[HK]
这样的结尾，真算得上是神来之笔。一棵梧桐，一棵代表着生机的梧桐。虽然只有半人高，枝头毕竟绽开了几片青青的嫩叶。它生长自苦难的深处，拂开了岁月的尘埃，充满了勃勃的生机，带给人以生活的理想和希望。初读，梧桐的出现似乎有一点突兀；细细品味，就会发现这棵梧桐实际上是从头到尾跟着的，那就是苦难中的人们求生的顽强，是人性的底色的物化，只不过一直处于隐形状态罢了。
