新千年的奥尔夫音乐教育

新千年的奥尔夫音乐教育

多哥·古德金（Doug Goodkin）著

刘 沛 摘译

译者的话

古德金的这篇文章值得一读。古德金借用怀特海三阶段的学习理论，较全面地分析、总结了奥尔夫音乐教育的精髓。怀特海（1861－1947）是英国哲学家、数学家和教育理论家。其主要教育观点在今天看来仍然具有许多闪光点，例如，“知识的真正价值不在于继承，而在于发展和创新。”他主张教育要促使学生用智慧来统领知识，要求教育遵循“节律性原理”，包括本文提及的三阶段理论。实际上，如果我们把视野再放宽一些，在教育史上的许多重要人物的思想里，都可以发现与怀特海观点极为相似的表述。比如，怀特海所说的从浪漫到精确，再从精确到概括这三个阶段的理论，在布鲁纳那里也有相应的论述，即从动作性表象到形象性表象，再到符号性表象的三个阶段。这些思想，有助于我们全面认识奥尔夫音乐教育，有助于我们更充分地发掘奥尔夫的价值。的确，对奥尔夫音乐教育的认识，容易停留在奥尔夫课堂热闹场面的表面印象上，好像奥尔夫的特色仅仅是学生的主动参与和鼓励即兴创造，至于它是否能够在音乐深层概念的领悟等方面有所贡献，是否适用于高年级的教学等问题，一些老师可能持犹豫不定的态度，或者很想了解究竟如何把奥尔夫与系统的音乐教育结合起来。古德金的这篇文章，恰好是在回答有关的问题。由于这些问题也在译者思考的范围之内，因此在读到此文后，特别将它摘译出来，供同行们参考。

新千年到来了。回首过去一个世纪，我们或许应该注意到，震撼世界的光辉思想大多是在20世纪上半叶产生的，而20世纪下半叶只有对这些思想的总结、巩固和发展。人们或许应该感觉到，二战后，很少有原创的思想诞生。我们很难在二战后找到与毕加索、埃林顿、克利、乔伊斯、叶芝、弗洛伊德、荣格、爱因斯坦、卓别麟、格雷厄姆、斯特拉文斯基、阿姆斯特朗、埃林顿、帕克相比的人物。他们都是在1900至1950年间完成其成就的。这种情况在教育界也同样存在。斯坦纳、蒙台梭利、皮亚杰、怀特海的重要教育思想是在1940年之前发表的。在音乐教育界，达尔克罗兹、柯达依、奥尔夫的新教育思想也是在1950年之前成熟的。如果说过去的50年是这些思想的实验和消化过程，那么，接下来的50年就很可能是对这些多领域的各种思想给予整合的时代。本文希望就这一点开展一些工作，在两位创新者的思想之间找到他们的连接点，就其在新世纪的意义提出一些思考。