由“文”入“质”——1925～39年中国诗歌运动观(4)
2014-11-05 01:38
导读：请把羊群赶下海，牧羊人，/ 请把世界留给石头--/ 黑夜的石头，在天空它们便是 / 璀璨的群星，你不会看见。/ / 请把羊群赶下海，牧羊人，/ 让大海从最底
请把羊群赶下海，牧羊人，/ 请把世界留给石头--/ 黑夜的石头，在天空它们便是 / 璀璨的群星，你不会看见。/ / 请把羊群赶下海，牧羊人，/ 让大海从最底层掀起波澜。/ 海滨低地似乌云一般旷远，/ 剩下孤单的我们，在另一个世界面前。[14]
这种平地起风雷的宏大气势，这种神秘主义的顿悟，这种干净疏朗的效果，那里是徐志摩可以匹敌？一篇完美的诗篇，不但要具有完美的音乐效果，更要有诗人博大的胸襟作它的支柱。我们可以窥见的外形，不过是它冰山的一角，那真正的庞然大物，乃潜伏在那"可神遇而不可目视"的水下。由于作品最接近于古典诗歌的审美习惯和审美理想，徐志摩获得了的广泛认同，同时也继承了古典诗人懒于思考，缺乏大纵深的才子气，质地软弱，在小小的波澜里花花草草。而这些恰恰是汉诗进程中所要抛弃的。对此前人早有评述，徐志摩本人就服膺一位朋友对他的评价："徐志摩感情之浮，使他不能成为诗人，思想之杂，使他不能为文人。"[15] 卞之琳的评价："他（徐志摩）涉猎很广，但是对哪一个"面"或哪一个"点"都缺少钻研。……他讲法国象征主义先驱波德莱尔固然有些隔靴搔痒，他讲英国浪漫主义大家拜伦也费话太多，就是到后来讲哈代，也既不成其为有分量的学术性创作，也不是有创见的印象式批评。"[16]就更准确了。
（4）
戴望舒自有一套作诗的，但他的理论与他的实践很少相干，与闻一多的身体力行又大不相同。他的诗歌理论17条，几乎超过半数都在打自己的嘴巴，如：
（1） 诗不能借助音乐，他应该去了音乐的成分。
（2） 诗不能借助绘画的长处。
（3） 单是美的字眼的组合不是诗的特点。[17]
任何读过戴望舒诗歌的人都会发现他最好的诗歌恰恰都有音乐、绘画和美的字眼！假如我们不说他有哗众取宠之心，那也逃不掉理论先行的嫌疑。所以有人指出： "饶有意味的在于，反叛传统规则的创见总使他（戴望舒）迷惑，而对中西艺术的继承和容纳则让他走向了成功。"[18]
（科教论文网 lw.nSeAc.com编辑发布） 至于今天我们称道他提出了"新诗散文化"的主张，更是大误会。这一主张早在胡适时期就已经有理论和实践了。而在同人中，如废名等人也早已大量创作，倒是戴望舒本人一直缺少这类作品。"新诗散文化"在戴望舒提出时已是一个既成事实。戴望舒既无实践做证明，也乏精深的理论，只因为叶圣陶先生一句随口的赞誉就赞同之，多少有点可笑。至于有人称誉之为"大师"，帽子更是扣得太大了！
戴望舒17条诗论中有一条至为可笑："只在用某一种文字写来，某一国人读了感到好的，实际上不是诗，那最多是语言的魔术。真的诗的好处不就是文字的长处。 "不要小看了这一条，戴望舒诗歌语言的粗糙和过分欧化之为人诟病处，恰是从此种荒谬观念而来。戴望舒的90多首诗中今天还能够称为一般的好诗的大约有5、6首，《雨巷》、《乐园鸟》、《寂寞》、《女神祠前》、《萧红墓前口占》。被人极口称誉的《我的记忆》、《我用残损的手掌……》其实语言粗陋不堪，想象空泛而贫乏（当然，这些都是爱国诗篇，但这对于他诗歌的价值毫无助益，尤其把它们和艾青的诗摆在一起的时候），不值一提。对这点，余光中把戴望舒的语言从头到尾批了一通，引起一番争议。在我看来，余光中文章的唯一缺点是：还是太过于客气。
戴望舒最有名的诗篇《雨巷》在戴望舒的诗集里是独标一帜的，之后他再未写过这样清丽的诗篇。它的成功在今天看来，很难说与席慕容、汪国真的成功有多少不同处。用卞之琳的解释："《雨巷》读起来好象旧诗名句'丁香空结雨中愁'的白话版的扩充或者'稀释'。……用惯了的意象和用滥了的辞藻，却更使这首诗的成功显得浅易、浮泛。"[19]是完全恰当的。我们再注意这首诗大量使用了韵词，"悠长 "、"雨巷"、"丁香"、"姑娘"、"彷徨"、"芬芳"、"惆怅"、"迷茫"，正是造成这首诗音乐性和迷蒙感的原因。与其说它是"开辟了新诗的一个领域"云云，还不如说是新格律诗的变体，并且，只要我们想象一下作诗时得使用那么多韵词，就会知道它对新诗的束缚比闻一多的还严重（戴望舒都明确地知道这点，所以在《望舒草》里把它给删掉了）。至于他的著名的《我的记忆》：
